书影横窗堪对赏

【惊鸿照影】

王尔德被誉为“才子和戏剧家”。最体现王尔德才华的，不是童话，也不是短篇小说，而是《道林·格雷的画像》等长篇小说，以及《温德米尔夫人的扇子》《莎乐美》等戏剧作品，其戏剧作品堪称一时之绝唱。建立起以享乐主义为基础的唯美主义思想，并成为英国唯美主义的代表人物。他在《道林·格雷的画像》的序言和论文集《意图》中系统阐述“为艺术而艺术”的美学观点，认为作品的价值在于艺术形式的完美，而与社会伦理道德无关。

《瑞丁监狱之歌》

过去我不曾见过一个人渴望得那么深刻。  

我从未见过谁的眼中会有这样幽邃的渴望。

把囚犯称为天空的幕布审视得是那样心无旁骛  

眼见每片飘过的浮云展现出银帆般的神韵。  

而我与其他伤痛的灵魂共同离开

踏入另一个囚牢。

某一刻，希望的荒芜燃尽我。

万能的主！高高的牢狱之墙

似乎突然间摇摇晃晃

我头顶上高远的苍穹

犹如滚钢铸造的盔帽；

即使我是一个痛苦的囚犯，  

我已不能感受自己的痛苦

但我明白，是什么伤痛的念头

加快了他的步伐，

他面对这世俗的一天

当我用那种眼神看着浅灰色的天空的时候，仿佛听见了遥远的维也纳金色大厅中气势恢宏的奏鸣曲，听见了梵蒂冈的圣伯多禄大殿传来唱诗班的低吟浅唱。

因为某种未名的坚持，让我自己深陷桎梏。

【华枝春满】

所谓书籍，带给我们的不止是感动。其更深层次的意义在于，我们可以透过一个又一个故事，去找寻逐渐迷失的自我。在喧嚣的尘世中，不至于怅惘，不至于迷茫。或许恰如丰子恺先生所言：“不乱于心，不困于情。不畏将来，不念过往。”如此，不宠无惊过一生。

以下是今天新鲜可口的书单。

本期关键词：那些相见恨晚的书籍。

1、《白夜行》东野圭吾著

1973年， 大阪的一栋废弃建筑中发现一名遭利器刺死的男子。案件扑朔迷离，悬而未决。此后20年间，案件滋生出的恶逐渐萌芽生长，绽放出恶之花。案件相关者的人生逐渐被越来越重的阴影笼罩。

“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。

凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。

“我从来就没有太阳，所以不怕失去。”“只希望能手牵手在太阳下散步”，这个象征故事内核的绝望念想，有如一个美丽的幌子，随着无数凌乱、压抑、悲凉的故事片段像纪录片一样一一还原:没有痴痴相思，没有海枯石烂，只剩下一个冰冷绝望的诡计，最后一丝温情也被完全抛弃，万千读者在一曲救赎罪恶的凄苦爱情中悲切动容。

2、《巨人的陨落》英国作家福莱特著

世界是属于勇敢者的，所以世界是属于我的。

在第一次世界大战的硝烟中，每一个迈向死亡的生命都在热烈地生长。一威尔士的矿工少年、刚失恋的美国法律系大学生、穷困潦倒的俄国兄弟、富有英俊的英格兰伯爵，以及痴情的德国特工。从充满灰尘和危险的煤矿到闪闪发光的皇室宫殿，从代表着权力的走廊到爱恨纠缠的卧室，五个家族迥然不同又纠葛不断的命运逐渐揭晓，波澜壮阔地展现了一个我们自认为了解，但从未如此真切感受过的20世纪。

3、《天才在左疯子在右》 高铭著

本书以访谈录的形式记载了生活在另一个角落的人群，精神病患者、心理障碍者等边缘人的深刻、视角独特的所思所想，让人们可以了解到疯子抑或天才真正的内心世界。此书是国内第一本具有人文情怀的精神病患谈访录。

他们说：

绝对四维生物眼里，我们只是蠕动的虫子；肤浅的男人，必然被基因先进的女人毁灭；孩子，你是我创建的角色，生死皆有我定；你追求的那点可怜的光明，根本不值一提。

飓风不是虚幻，你还未信，我已死于狂风。睡梦中我狰狞的表情，吓破世人胆却仍无解。我们的生命，只是未知长河中的一个小碎片。我有三只小猪，我杀死了其中两只，而已。

这本书，能够让人们真正了解到疯子抑或天才的内心世界。

4、《在路上》美国作家凯鲁亚克著

《在路上》是凯鲁亚克的自传性代表作，由作家用三个星期在一卷30米长的打字纸上一气呵成。小说主人公萨尔为了追求个性，与狄安、玛丽露等几个年轻男女沿途搭车或开车，几次横越美国大陆，最终到了墨西哥，一路上他们狂喝滥饮，吸大麻，高谈东方禅宗，走累了就挡道拦车，夜宿村落，从纽约游荡到旧金山，最后作鸟兽散。

书中体现了作者主张的即兴式自发性写作技巧以及思绪的自然流动，大量使用俚语、俗语、不合评语法规范的长句，并广泛涉及美国社会及文化习俗;同时，书中还展现了美国辽阔大地上的山川、平原、沙漠、城镇，如一幅幅画卷展现在读者面前。

5、《活着》余华著

《活着》讲述了农村人福贵悲惨的人生遭遇。福贵本是个阔少爷，可他嗜赌如命，终于赌光了家业，一贫如洗。他的父亲被他活活气死，母亲则在穷困中患了重病，福贵前去求药，却在途中被国民党抓去当壮丁。经过几番波折回到家里，才知道母亲早已去世，妻子家珍含辛茹苦地养大两个儿女。此后更加悲惨的命运一次又一次降临到福贵身上，他的妻子、儿女和孙子相继死去，最后只剩福贵和一头老牛相依为命，但老人依旧活着，仿佛比往日更加洒脱与坚强。

【灰塔笔记】

选自美国小说家欧内斯特·海明威的早期代表作《永别了，武器》，通过描述美国青年弗瑞德里克·亨利与英国籍护士凯瑟琳的爱情，揭示了战争的荒唐和残酷的本质，反映了战争中人与人之间的相互残杀以及战争对人的精神和情感的毁灭。

那年晚夏，我们住在乡村一幢房子里，望得见隔着河流和平原的那些高山。河床里有鹅卵石和大圆石头，在阳光下又干又白，河水清澈，河流湍急，深处一泓蔚蓝。部队打从房子边走上大路，激起尘土，洒落在树叶上，连树干上也积满了尘埃。那年树叶早落，我们看着部队在路上开着走，尘土飞扬，树叶给微风吹得往下纷纷掉坠，士兵们开过之后，路上白晃晃，空空荡荡，只剩下一片落叶。

平原上有丰饶的庄稼;有许许多多的果树园，而平原外的山峦，则是一片光秃秃的褐色。山峰间正在打仗，夜里我们看得见战炮的闪光。在黑暗中，这情况真像夏天的闪电，只是夜里阴凉，可没有夏天风雨欲来前的那种闷热。

有时在黑暗中，我们听得见部队从窗下走过的声响，还有摩托牵引车拖着大炮经过的响声。夜里交通频繁，路上有许多驮着弹药箱的驴子，运送士兵的灰色卡车，还有一种卡车，装的东西用帆布盖住，开起来缓慢一点。白天也有用牵引车拖着走的重炮，长炮管用青翠的树枝遮住，牵引车本身也盖上青翠多叶的树枝和葡萄藤。

朝北我们望得见山谷后边有一座栗树树林，林子后边，在河的这一边，另有一道高山。那座山峰也有争夺战，不过不顺手，而当秋天一到，秋雨连绵，栗树上的叶子都掉了下来，就只剩下赤裸裸的树枝和被雨打成黑黝黝的树干。葡萄园中的枝叶也很稀疏光秃，乡间样样东西都是湿漉漉的，都是褐色的，触目秋意萧索。河上罩雾，山间盘云，卡车在路上溅泥浆，士兵披肩淋湿，身上尽是烂泥，他们的来福枪也是湿的，每人身前的皮带上挂有两个灰皮子弹盒，里面满装着排排又长又窄的六点五毫米口径的子弹，在披肩下高高突出，当他们在路上走过时，乍一看，好像是些怀孕六月的妇人。

路上时有灰色小汽车疾驰而过，驾驶员座位边有一位军官，车子的后座上还坐着几位军官。这些小汽车溅泥泼水，比军用大卡车还要厉害。如果车子后座上有一个小个子，坐在两位将军中间，矮小得连脸都看不见，只看得见他的军帽顶和他那细窄的背影，而且车子又开得特别快的话，那么那小个子可能就是国王。他住在乌迪内，几乎天天这样子来视察战况，无奈战况不佳。

冬季一开始，雨便下个不停，而霍乱也跟着雨来了。瘟疫得到了控制，结果部队里只死了七千人。

第二年打了好几场胜仗。山谷后边那座高山和那个有栗树树林的山坡，已经给拿了下来，而南边平原外的高原上也打了胜仗，于是我们八月渡河，驻扎在哥里察一幢房子里。这房屋有喷水池，有个砌有围墙的花园，园中裁种了好多茂盛多荫的树木，屋子旁边还有一棵紫藤，一片紫色。现在战争在好几道高山外进行，而不是近在一英里外了。小镇很好，我们的屋子也挺好。小镇后边是河，前边是些高山，高山还由奥军占据着。这小镇打下来时打得漂亮，奥军大概希望战后再回小镇来住，所以现在从山顶上开起炮来，除了小规模的军事例行行动以外，并不乱轰，这情况叫我心情愉快。

【青梅煮酒】

皮影戏

皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西、陕西等地农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。

皮影戏从有文字记载，已经有两千多年的历史，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

在过去还没有电影、电视的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界名人，对中国的皮影戏艺术都曾给予高度的评价，可以说皮影戏是中国历史悠久、流传很广的一种民间艺术，人们亲切地称它为“中国影灯”。

丹青

中国画，简称“国画”，是我国传统造型艺术之一。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。

国画历史悠久，宋朝以前绘图在绢帛上，材料昂贵，因此国画题材多以王宫贵族肖像或生活记录等，直至宋元朝后，纸材改良，推广与士大夫文人画兴起等，让国画题材技法多元，在画作上题诗，为书画同源之始。明朝之后，绘画推广到大众，成为市民生活的一部份，风俗画因此产生。清末，西风东渐，绘画材料多元，加入了西画元素，朝多方面发展。

中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结，因此绘画同书法、篆刻相互影响，形成了显著的艺术特征。

造纸术

中国是世界上最早养蚕织丝的国家。中国古代劳动人民以上等蚕茧抽丝织绸，剩下的恶茧、病茧等则用漂絮法制取丝绵。漂絮完毕，篾席上会遗留一些残絮。当漂絮的次数多了，篾席上的残絮便积成一层纤维薄片，经晾干之后剥离下来，可用于书写。这种漂絮的副产物数量不多，在古书上称它为赫蹏或方絮。这表明了中国古代造纸术的起源同丝絮有着渊源关系。

历史上关于汉代的造纸技术的文献资料很少，因此难以了解其完整、详细的工艺流程。后人虽有推测，也只能作为参考之用。总体来看，造纸技术环节众多，因此必然有一个发展和演进的过程，绝非一人之功。它是中国劳动人民长期经验的积累和智慧的结晶。

古代埃及人利用尼罗河的纸草来记述历史；在古代的欧洲，人们还长时间地利用动物的皮比如羊皮来书写文字；而中国，在造纸术发明以前，甲骨、竹简和绢帛是古代用来供书写、记载的材料。造纸是一项重要的化学工艺，纸的发明是中国在人类文化的传播和发展上，所做出的一项十分宝贵的贡献，是中国史上的一项重大的成就，对中国历史也产生了重要的影响。

【我寄人间】

你知道吗。

昨天我梦到你了。

你还和从前一样，眉目端庄。

恕我冒昧的讲，你还是笑着好看，我愿意欣赏你眼中即将溢出的星河。每每看见，我总能感到前所未有的欣喜。这么说似乎是有些莽撞，不过，我还是乐意同你讲。

打去年一别，我日夜辗转反侧，总觉着不知道什么时候你就要回来。我怕你来时没人给你开门，我怕近日的风尘会沾染你的衣角。

其实，我最怕的还是你风尘仆仆的来，赴一个归期，却迷了路失了方向。我怕我自己不能第一时间瞧见你，不能替你脱下军装，掸了灰尘挂在墙角的衣架上。

近日里，我总是恍惚。渐渐的，有了另一种思想。时至今日，我已不再冲动不再雀跃，我已近乎清醒而又悲哀认识到，我的思绪大不如从前了。

可我总还是会想起你，想起你坐在轮椅上，左半边脸永远都孤寂的沉默着。一条疤痕从额角一路延伸至眼尾，眼眶可怖的暴露着，一片空洞。我记着你初从战场上退下来时的模样，那么可怜的畏缩在白色病床上，皮肤几近透明，几乎就要消失了一样。

可别人我不敢保证，在我眼里，你始终是高大挺拔的模样。所以我叫你坚强，我以为坚强总归是对的;你不是怪物，没人觉着你是怪物;没人同情你，他们只是敬佩你……

你别走，你该留下来叫他们瞧瞧，瞧瞧是怎样一个人为了他们的片刻安宁而奉献了如何的自己。

可我睁开眼，你还是走了。

没留下只言片语的，在那个阳光和煦的午后，近乎于安详的沉睡了。

不知道什么时候，那件军装已是这般空旷了。风过，袖筒被吹的鼓鼓囊囊，我恍惚记起了我们初次相见时，我从学堂里跑出来，正巧冲着你摔了一跤。

我始终记得你无所顾忌发自内心的微笑，和你笑起时牵动眼尾的细小褶皱。

你再没能笑过，可我总记得。

播音主持：许贞武 刘银凯 张妍

责任编辑：门朝阳 战绶清 孙梦婕

责任审核：高雨琦